镜头处理，一个很容易被玩家忽略，但却切切实实关系到玩家游戏体验的系统。

优秀的镜头处理，能让玩家根本意识不到这个系统的存在。

就像是一首摇滚乐里的贝斯那样，和谐，饱满，悄无声息中托起玩家的游戏体验。

而如果这个没有做好……

打大体型Boss的时候满脸都是屁股，站在墙角的时候能够透视地图，在复杂环境下角色被树或是屋顶直接遮挡……

这种情况层出不穷，或许不会真的有毁灭性的影响，但绝对足以直接破坏玩家的心流和好心情。

想象一下，当你在跟一只动作模组设计的非常优秀的BOSS激战正酣，打到天昏地暗，终于是就要获胜了的时候。

突然因为视角没有调整好，视野被完全糊住，根本看不清自己在哪，也看不清Boss的动作，导致一记自己完全能躲过的快慢刀没能躲过去而落败。

这种没有犯错却因为设计失误而得到的负反馈，会极大的破坏玩家的情绪。

明明自己做的一切都是对的，也付出了足够的努力。

就在要通关，要得到奖励，要得到回报的时候，因为设计师的问题，让一切都泡汤了。

那么……这份怒火会发泄到哪里？

当然是评论区。

比起持续不断的好体验，这种偶发性的恶心更让人记忆深刻。

但纵观业界，其实真正能把视角管理玩明白的，真的是有限的寥寥几个。

就像地编一样，这是一个非常吃经验，非常吃积累，很难简单依靠技术就攻克的东西。

举个例子来说，其实《黑神话》如果刨掉情怀加持，很容易看得出它在经验上的不足。

第一次做3A和浸淫了多年的大厂，在生产端的经验根本无法相比。

地编如此，遍地的空气墙，执着于高精度模型扫描，而忽略了游戏性，导致美术成为主导压过了游戏性本身，让地图里出现了大量看起来能去但是有空气墙的位置。

事实上这其实是非常打击玩家探索欲望的。

也得亏是第二三四回量大管饱，搜刮的确有不错的回报，这才算是抵消了一部分负反馈。

但经验老道的设计师，就如宫崎老贼，这B却能做到让你为了一个你这辈子都用不上的意味不明的制作材料，把整个箱庭地图刮地三尺。

这就是经验上的差距了，如何鼓励玩家的探索一直以来都是设计师们为之苦恼的问题。

更不用说还有虽然用了虚幻引擎最新的光照系统，却没能调整明白全局光照，导致游戏里的光照大部分时候都极其令人不适，只适合拍照，而不适合作为游戏游玩。

镜头也是同理。

百眼魔君、寅虎等BOSS，明明动作模组做的很帅，战斗也的确算得上是酣畅淋漓。

但偶发的镜头混乱，足以摧毁整场战斗的体验。

剥开战斗演出这层华丽的外衣，它的内芯的经验欠缺是无法掩盖的。

技术跟经验其实是互补的存在，游戏的设计缺一不可。

“威尔，对你来说呢？3D化之后有哪些问题？”

“我？”

威尔似乎是没想到问题会落在自己头上，环抱双臂思索了一会儿。

“大概是战斗吧，敌人如何寻路、如何在3D空间下编写合格的AI，比起2D时代来说简直难了太多。”

过去在2D游戏时代，威尔的工作其实非常简单。

因为本身环境参数就非常有限的关系，AI只需要读取自己的状态，读取一下玩家的情况，然后跑个节点非常有限的状态机就够了。

即便是《德军总部3D》这个号称是世界首款3D游戏来说，这一点也是相同的。

因为《德军总部3D》没有真正的深度和高度，本质其实仍然是2D，就像是在玩一个2D俯视角射击游戏，只不过玩家的视角是第一人称罢了。

但从《雷神之锤》开始，从真正3D化之后开始，这一切就完全不同了。

敌人与玩家之间的位置关系每一刻都在迅速发生变化。

矢量信息极度复杂，空间坐标系统多了一个维度，需要考虑的参数量是成倍增加的。

更不用说复杂空间下寻路压根就没有办法做。

2D下可以用A星之类的成熟算法快速得到解。

3D下却不能这样。

整个AI的状态机现在已经膨胀到了一个快要难以维护的程度了。

“嗯，战斗和AI，这也是问题。”

林立新点点头，将这两条也同样记在板子上。

随后，他望向卡马克，不等对方主动开口，他便说道：

“低模下的开销优化和性能优化对吧？”