张亦谋在《大阅兵》剧组并不只是担任摄影师，而是和陈铠歌分工合作。

他们两人，一个负责拍大场面的室外戏，一个负责拍人物内心表达的室内戏。

老谋子的艺术理念是天马行空的想象和近乎偏执的画面美学，所以他的“室外戏”拍得气势恢宏且整齐得令人震撼。

陈铠歌的艺术理念则更多是一种自我表达，他的“室内戏”带着一股书生意气的委婉与郁结。

两种理念都是好的，但却融不到一起。

传说两人在剧组大打出手，打得鼻青脸肿，从此分道扬镳。

不过这些都是许清和的八卦，也不知道真伪。

陈铠歌对上张亦谋是有心理优势的，他觉得张亦谋就是个扛机器的。

没想到这个扛机器的和他分道扬镳后，自己也做起了导演，还混得不错。

1987年《红高粱》擒金熊；1991年《大红灯笼高高挂》获得银狮；1992年《秋菊打官司》斩获金狮。

外界对张亦谋热捧，认为他已经超越陈铠歌了。

但陈铠歌不这样认为，他认为老谋子画面美学那一套，最多称为技术，不能称为艺术。

果然，1993年他凭借《霸王别姬》获得金棕榈。他觉得戛纳才是懂艺术的，自己的一个金棕榈，比老谋子的两金一银更有分量。

1994年老谋子的《活着》冲击戛纳并顺利入围，倒是把他吓了一跳，懂艺术的戛纳不会也认可老谋子画面美学那一套吧？

好在那年老谋子只拿了评审团大奖，他的金棕榈还是独一无二的。

他原本对肖恩的什么魔幻题材商业大片不太感兴趣，对给肖恩打下手更无感，但老谋子想要去，他又有点不爽。

这毕竟是1.3亿美金的大制作，万一老谋子凭这部电影，成功打入好莱坞，成了商业片大导演了，那不就把他甩开了吗？

所以他语重心长地劝解道：“老张，你一个玩摄影的，只知道构图、色彩，哪懂什么艺术啊？摄影有老顾，用不上你。”

其实老谋子自己也清楚，单论艺术，他的画面美学确实比不上陈铠哥的人文哲思。

但他不会跟着陈铠歌的思路走，反驳道：“肖恩的电影是商业大片，要的就是画面美学，我怎么不行了？”

陈铠歌转头对肖恩道：“我看过你收购的那本小说了，这应该是一部系列小说，这电影不能当成简单的童话片来拍，应该通过细节的营造，拍出史诗感，这方面我最拿手了。”

老谋子不乐意了，拆台道：“你不是在拍《刺秦》吗？你哪有时间？”

“肖恩也不是说《哈利·波特》明年才开拍吗？那时我的《刺秦》早拍完了。”

“你不做后期吗？”